Η παρούσα εργασία εξετάζει τη διαχρονική εξέλιξη της γυναικείας αναπαράστασης
στις ταινίες κινουμένων σχεδίων της Walt Disney, μέσα από τη φεμινιστική
θεωρητική προσέγγιση και ειδικότερα υπό το πρίσμα των τεσσάρων φεμινιστικών
κυμάτων. Στο πρώτο μέρος, παρουσιάζονται οι λόγοι επιλογής του θέματος, ορίζεται
η έννοια του φεμινισμού και γίνεται αναφορά στα στάδια ανάπτυξής του, με έμφαση
στη διάκριση των εννοιών «φύλο» και «γένος». Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στην
πολιτισμική ισχύ της Walt Disney ως εταιρικής και αφηγηματικής δομής, καθώς και
στην αναπαραγωγή κοινωνικών και έμφυλων στερεοτύπων μέσα από τις δημοφιλείς
ταινίες της.
Αναλύονται οι πριγκίπισσες της Disney κατά τον 20ό αιώνα και εντοπίζεται η
μεταβατική φάση των δεκαετιών ’90–’00, όπου εμφανίζονται ηρωίδες με
περισσότερο ενεργό ρόλο, κριτική σκέψη και αυξημένη προσωπική ελευθερία. Οι
χαρακτήρες δεν περιμένουν πλέον να σωθούν· σώζουν οι ίδιες, συχνά τους άνδρες. Η
έννοια του «κακού» διαφοροποιείται, ενώ διαφαίνεται και η σταδιακή
αποστασιοποίηση από το δυτικό λευκό πρότυπο της παραδοσιακής πριγκίπισσας, με
ηρωίδες που βιώνουν κοινωνικούς αποκλεισμούς και ρατσισμό.
Η εργασία καταλήγει στο ότι οι σύγχρονες ηρωίδες της Disney λειτουργούν ως
οχήματα για μια νέα φεμινιστική αφήγηση, χωρίς όμως να απαλλάσσονται πλήρως
από παλαιότερες συμβάσεις. Οι ρόλοι τους εξελίσσονται αλλά η επιθυμία και η
αυτενέργεια παραμένουν σε διαρκή διαπραγμάτευση.
Στο πλαίσιο της εργασίας, ακολουθεί δημιουργικό μέρος: ένα σενάριο μικρού
μήκους, εμπνευσμένο από την ηρωίδα της ταινίας Μουλάν, τοποθετημένο στη
σύγχρονη εποχή. Το σενάριο επιχειρεί να αποτυπώσει πώς, παρ’ ότι οι σύγχρονοι
άντρες εμφανίζουν αυξημένη πρόθεση για ισότητα, οι γυναίκες συνεχίζουν να
επιφορτίζονται δυσανάλογα με την ευθύνη της καθημερινότητας και των πολλαπλών
ρόλων, με συναισθηματικά και πρακτικά κόστη. Η ανατροπή των ρόλων είναι μερική
και συχνά αντιφατική, αναδεικνύοντας την πολυπλοκότητα των έμφυλων ταυτοτήτων
στο παρόν.

This thesis explores the historical evolution of female representation in Walt Disney
animated films, through the lens of feminist theory and particularly in relation to the
four waves of feminism. The study begins with a conceptual framework outlining key
terms such as feminism, gender, and sex, followed by an analysis of the cultural and
ideological power of the Walt Disney Corporation and its significant role in the
reproduction of gender-based stereotypes in children's media.
The analysis focuses on Disney princesses of the 20th century and highlights the
transitional period of the 1990s and early 2000s, where female protagonists take on
more active, independent roles. These characters often reverse traditional tropes: they
no longer wait to be rescued, but instead act as saviors themselves. The concept of
“evil” is reframed, and a gradual shift away from the Eurocentric, white ideal of the
princess figure is evident, with heroines experiencing racial and social exclusion.
The thesis concludes that Disney's modern heroines reflect a more complex feminist
identity, one still marked by contradictions. Female agency and resistance are present,
yet continue to operate within culturally mediated boundaries.
As part of this research, a creative section follows: a short film script featuring
characters inspired by Mulan, now situated in contemporary society. The narrative
explores how, despite a growing effort by modern men to embrace equality, women
continue to carry a disproportionate burden of daily responsibilities and emotional
labor. Role reversals remain partial and unstable, revealing the complexities of gender
identity in the modern world.