Με την εργασία αυτή θα αποπειραθώ να αναδείξω την ελληνική τηλεοπτική κωμωδία και τις συμβάσεις που τηρεί ο σεναριογράφος προκειμένου να πετύχει το κωμικό αποτέλεσμα.

Στο πρώτο κεφάλαιο, διερευνώνται οι έννοιες του χιούμορ, του κωμικού, του αστείου και της σάτιρας και περιγράφονται συνοπτικά προσεγγίσεις από τον Χέρμπερτ Σπένσερ, τον Σίγκμουντ Φρόυντ, τον Ανρί Μπερξόν, τον Μιχαήλ Μπαχτίν και τον Τζον Μορεάλ.

Στο δεύτερο κεφάλαιο, παρουσιάζεται ιστορική αναδρομή της κωμωδίας από την αρχαιότητα μέχρι τον 21ο αιώνα στην Ελλάδα, για να καταλήξω στο ελληνικό χιούμορ και την αναφορά Ελλήνων σεναριογράφων που καθόρισαν την κωμωδία.

Στο τρίτο κεφάλαιο προσεγγίζονται τα είδη των τηλεοπτικών κωμικών σίριαλ, η διάρκεια και η συχνότητα προβολής τους, η δομή των επεισοδίων και η θεματολογία τους.

Στο τέταρτο κεφάλαιο αναλύονται οι αφηγηματικές συμβάσεις στις κωμικές τηλεοπτικές σειρές: τι σημαίνει τηλεοπτική αφήγηση, το κωμικό ύφος του δημιουργού, οι χαρακτήρες, η πλοκή, οι τεχνικές και τα τεχνάσματα του συγγραφέα.

Στο δημιουργικό μέρος, αναπτύσσεται το πρώτο επεισόδιο – πιλότος ενός κωμικού σίριαλ με τον τίτλο «Γαλέρα». Παρουσιάζεται το σύμπαν  και οι χαρακτήρες του σίριαλ, το οποίο εκτυλίσσεται σε επαγγελματικό περιβάλλον. Αναδεικνύονται οι κωμικές καταστάσεις που προκύπτουν από τις σχέσεις μεταξύ εργοδότη και εργαζόμενων, πελατών και εργαζόμενων και μεταξύ συναδέλφων.

My attempt through this work shall be to highlight Greek television comedy and the conventions that the screenwriter adheres to in order to achieve the comic effect.

In the first chapter, the concepts of humor, the comic, the joke and satire are explored and approaches by Herbert Spencer, Sigmund Freud, Henri Bergson, Mikhail Bakhtin and John Monrreall are briefly described.

In the second chapter, a historical review of comedy from antiquity to the 21st century in Greece is presented, which leads us to Greek humor and a reference to Greek screenwriters who defined comedy.

In the third chapter, the types of television comedy serials, their duration and frequency of screening, the structure of the episodes and thematics are approached.

The fourth chapter analyzes the narrative conventions in comedy television series: what television narration means, the comic style of the creator, the characters, the plot, the techniques and the tricks of the author.

In the creative part, the first episode – pilot of a comedy series entitled “Galley” is developed. The universe of the series, the characters, which takes place in a professional environment, is presented. Τhe comic situations that arise from the relationships between employer and employees, between colleagues and with the customers are highlighted.