Η διπλωματική αυτή εργασία μελετά την Κινητική τέχνη ως καλλιτεχνικό ρεύμα του 20ου αιώνα, μέσα από αναφορές στο έργο του πρωτοπόρου καλλιτέχνη Nicolas Schöffer. Είναι αρκετοί οι καλλιτέχνες εκείνοι που ενδιαφέρθηκαν να εντάξουν στα έργα τους, είτε πίνακες ζωγραφικής είτε γλυπτά, την έννοια της κίνησης. Ακόμα και στη Ζωγραφική που απεικονίζονται μόνο οι δύο διαστάσεις, υπάρχουν πολυάριθμα έργα που δείχνουν την προσπάθεια των καλλιτεχνών να αποδώσουν όσο πιο πιστά γίνεται την έννοια της κίνησης. Κυρίως στη γλυπτική τέχνη, οι καλλιτέχνες κυρίως μετά το 1930 ξεπέρασαν τα προβλήματα που είχαν με τη στατικότητα των υλικών και δημιούργησαν εντυπωσιακά έργα τέχνης τα οποία όχι μόνο υπονοούσαν την έννοια της κίνησης, αλλά τα ίδια τα έργα μπορούσαν να κινηθούν είτε χειροκίνητα είτε μηχανοκίνητα.
Η δομή της εργασίας περιλαμβάνει δύο άξονες: στον πρώτο γίνεται ιστορική αναφορά στους καλλιτέχνες προγενέστερων, της Κινητικής Τέχνης, ρευμάτων που προσπάθησαν μέσα από τα έργα τους να ενσωματώσουν την έννοια της κίνησης, κυρίως σε έργα ζωγραφικής και ύστερα σε έργα γλυπτικής Για παράδειγμα, στον Ιμπρεσιονισμό ο Degas ήταν ένας από τους πρώτους καλλιτέχνες που έδειξε ενδιαφέρον για την αποτύπωση του στοιχείου της κίνησης στα έργα του, επίσης και ο κυβιστής εικαστικός Klee αποτύπωσε με μεγάλη επιτυχία την κίνηση στο έργο του Ιστιοφόρα. Σε αυτό το μέρος της εργασίας γίνεται αναφορά και στο έργο του πολύ σημαντικού καλλιτέχνη και κύριου εκπροσώπου της Κινητικής Τέχνης, τον Nicolas Schöffer, ο οποίος εισήγαγε νέες έννοιες όπως τη χωροδυναμική, τη φωτοδυναμική, τη χρονοδυναμική και την κυβερνητική τέχνη και αξιοποίησε όλες τις δυνατότητες της σύγχρονης, για εκείνη την εποχή, τεχνολογίας.
Στο δεύτερο άξονα, γίνεται μια προσπάθεια καταγραφής έργων σύγχρονων καλλιτεχνών οι οποίοι δραστηριοποιήθηκαν στα τέλη του 20ου αιώνα και στις αρχές του 21ου αιώνα και ασχολήθηκαν κυρίως με τη δημιουργία κατασκευών που συνδυάζουν τη χρήση φωτιστικών εφέ και κινήσεων. Τέλος, προτείνεται μία μελέτη καλλιτεχνικής εγκατάστασης, βασισμένης στο έργο του Schöffer και των τεχνικών του.
Με αφορμή την πρόταση εικαστικής εγκατάστασης, γίνεται μία περαιτέρω καταγραφή των χαρακτηριστικών των κυριότερων έργων του Schöffer τα οποία αξιοποιούνται στον σχεδιασμό της εγκατάστασης. Στόχος της εγκατάστασης είναι να δημιουργηθεί ένας βιωματικός χώρος, μέσα στον οποίο το κοινό θα μπορεί να αλληλεπιδράσει με την κατασκευή και να καθοδηγήσει τις προβολές που θα υπάρχουν.
This study refers to Kinetic art, a major art movement of the 20th century, focusing on the work of pioneer artist Nicolas Schöffer. In the beginning of the 20th century, quite a few artists experimented with movement, as it was a common quest to add movement (kinesis) in static images or sculptural works.
Even in Painting, which is confined in, only, two dimensional surfaces, there are numerous works of this early period in modern art, in which artists managed to add the concept of movement in the displayed scenes. In Sculpture, artists such as Marcel Duchamp and Boccioni, created impressive works of art, which not only implied movement, but also added a component of actual movement in the sculptural work, be it manually or mechanically produced.
This study consists of two parts: in the first one there is a historical reference to the artists of earlier movements, before Kinetic Art, where efforts had been attempted to integrate the concept of motion in art., In the beginning, this mostly applied in paintings and, later on, in sculptures as well. For example, impressionist painter Degas was one of the first artists to show interest in rendering the element of movement in his works.lso, Paul Klee, under the cubist influence, managed to manifest movement in his painting called Sailboat.
Within this early phase, the main focus of this research paper, is on the work of the most important artist and kinetic art pioneer, Nicolas Schöffer, who introduced such artistic concepts as spatiodynamics, luminodynamics, chronodynamics and cybernetic art by using all the possibilities of the technology of that time.
In the second part, there is an attempt to document and analyze certain works of artists who are still active in the late 20th and early 21st centuries and are mainly concerned with the creation of structures that combine the use of lighting effects and movement. These artists such as ART + COM studio and George Rickey create installations that combine stunning light art techniques with some of Kinetic art. Although they employ digital technology and current artistic new trends in their works, they have many similarities with those aesthetic elements, as introduced by Nicolas Schöffer.
Finally, within this scope, an artistic installation is proposed, based on the work of Schöffer and his techniques. At this point, a more thorough analysis of the characteristics of his main works is made, upon which the design of the installation is based. The aim of this installation is to create an experiential space, within which the public will be able to interact with the installation, by manually affecting the movement of the sculptural part and the light effects, thus creating a unique visitor's experience.
REFLECTIONS | ΑΝΤΑΝΑΚΛΑΣΕΙΣ: ΑΝΑΦΟΡΑ ΣΤΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ NICOLAS SCHOFFER ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΣΥΓΧΡΟΝΕΣ ΤΑΣΕΙΣ ΚΑΙ ΕΦΑΡΜΟΓΕΣ ΣΤΗΝ ΤΕΧΝΗ ΤΟΥ ΦΩΤΟΣ Description: ευτυχια γιαννιου_135362 _διπλωματική_reflections_.pdf (pdf)
Book Reader Licence: Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 Διεθνές Size: 5.8 MB
REFLECTIONS | ΑΝΤΑΝΑΚΛΑΣΕΙΣ: ΑΝΑΦΟΡΑ ΣΤΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ NICOLAS SCHOFFER ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΣΥΓΧΡΟΝΕΣ ΤΑΣΕΙΣ ΚΑΙ ΕΦΑΡΜΟΓΕΣ ΣΤΗΝ ΤΕΧΝΗ ΤΟΥ ΦΩΤΟΣ - Identifier: 71893
Internal display of the 71893 entity interconnections (Node labels correspond to identifiers)
REFLECTIONS | ΑΝΤΑΝΑΚΛΑΣΕΙΣ: ΑΝΑΦΟΡΑ ΣΤΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ NICOLAS SCHOFFER ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΣΥΓΧΡΟΝΕΣ ΤΑΣΕΙΣ ΚΑΙ ΕΦΑΡΜΟΓΕΣ ΣΤΗΝ ΤΕΧΝΗ ΤΟΥ ΦΩΤΟΣ