Η παρούσα εργασία καταπιάνεται με ζητήματα φυλής και φύλου όπως εκφράζονται μέσα από το έργο της σύγχρονης αφροαμερικανίδας καλλιτέχνιδας Betye Saar. Αναλύονται το μαύρο κίνημα και ο φεμινισμός, δηλαδή τα κινήματα που την περίοδο 1950-1980 ανέδειξαν αυτά τα ζητήματα στην Αμερική, επηρεάζοντας τη δουλειά της δημιουργού. Μέσα από την εξέταση συγκεκριμένων έργων της συζητείται ο τρόπος με τον οποίο την απασχόλησαν η μαύρη γυναικεία ταυτότητα και τα στερεότυπα που έχουν διαμορφωθεί γύρω από αυτήν.

Με τις ιδιαίτερες καλλιτεχνικές επιλογές της, όπως η συναρμολόγηση (assemblage) και η ενσωμάτωση παραδοσιακών γυναικείων καλλιτεχνικών πρακτικών, μεταξύ των οποίων η κατασκευή παπλωμάτων, η Saar δημιουργεί μια σύνδεση με την οικογενειακή και πολιτιστική της κληρονομιά, με ιδιαίτερη συσχέτιση με την αφρικανική κουλτούρα. Εξερευνά μέσω της τέχνης της την ιστορία της δουλείας, την υποβάθμιση και εκμετάλλευση που βίωσαν οι μαύρες γυναίκες, με στόχο την αποδόμηση των στερεοτύπων και τον επαναπροσδιορισμό του ρόλου της γυναίκας στην κοινωνία.

Ακόμη, παρουσιάζονται πτυχές της γυναικείας δημιουργικότητας και γίνεται λόγος για την τέχνη ως μέσο αντίστασης στο κοινωνικό και καλλιτεχνικό γίγνεσθαι. Μέσα σε αυτό το πλαίσιο το έργο της Saar αποτελεί σημαντικό παράδειγμα καλλιτεχνικής δημιουργίας, με το οποίο ασκείται κριτική στην ιδεολογία της εποχής και προωθούνται η ανεξαρτησία και η ισότητα των γυναικών και των ανθρώπων αφροαμερικάνικης καταγωγής.

This paper addresses issues of race and gender as expressed through the work of contemporary African American artist Betye Saar. It analyzes the black movement and feminism—two movements that, between 1950 and 1980, brought these issues to the forefront in America, influencing Saar’s artistic practice. By examining specific works, the discussion explores how the artist engaged with Black female identity and the stereotypes that have been constructed around it.

Through her distinctive artistic choices, such as assemblage and the incorporation of traditional female artistic practices—including quilt-making—Saar forges a connection with her familial and cultural heritage, with a particular emphasis on African culture. Her art delves into the history of slavery, the marginalization, and the exploitation experienced by Black women, aiming to dismantle stereotypes and redefine the role of women in society.

Furthermore, the paper highlights aspects of female creativity and discusses art as a means of resistance within both social and artistic contexts. Within this framework, Saar’s work serves as a significant example of artistic expression that critiques the dominant ideology of its time while advocating for independence and equality for women and people of African American descent.