Η διπλωματική εργασία εστιάζει στην ενσωμάτωση της ψηφιακής τέχνης και της τεχνητής νοημοσύνης στην πολιτιστική σφαίρα, εξετάζοντας τον αντίκτυπο και τη σημασία τους στη διαμόρφωση της σύγχρονης πολιτιστικής βιομηχανίας αλλά και της ψηφιακής τέχνης εν μέσω του συνεχούς ψηφιακού μετασχηματισμού. Στόχος της είναι η ανάλυση περιπτωσιολογικών παραδειγμάτων και η διερεύνηση των εφαρμογών και πρακτικών από πολιτιστικές μονάδες, εξετάζοντας τις αναδυόμενες τάσεις στη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία. Μέσα από αυτή την ανάλυση, η έρευνα στοχεύει να προσδιορίσει τις στρατηγικές προσεγγίσεις και τις βέλτιστες πολιτικές που, με την εφαρμογή τους, θα συμβάλουν στην εξέλιξη της πολιτιστικής βιομηχανίας, επαναπροσδιορίζοντας τη θέση της στο σύγχρονο πολιτιστικό τοπίο.

Η εργασία διερευνά τα πλεονεκτήματα και τις ευκαιρίες που προκύπτουν από τη συνέργεια μεταξύ ψηφιακής τέχνης και τεχνητής νοημοσύνης, περιλαμβάνοντας καινοτομίες σε σύγχρονες καλλιτεχνικές πρακτικές. Εξετάζονται επίσης οι νέες πρακτικές στην επιμέλεια, τις στρατηγικές και τις πολιτιστικές πολιτικές για οργανισμούς, καθώς και το αυξημένο ενδιαφέρον του κοινού. Παραδείγματα μουσείων και οργανισμών που έχουν ήδη αξιοποιήσει την τεχνητή νοημοσύνη παρουσιάζονται, είτε μέσω της συμπερίληψης εκθεμάτων ψηφιακής τέχνης, είτε στις εσωτερικές διεργασίες των ίδιων των οργανισμών. Η εργασία δεν παραβλέπει τις προκλήσεις και τις δυσκολίες που ανακύπτουν από την εισαγωγή αυτών των τεχνολογιών. Οι ηθικές ανησυχίες, τα ζητήματα προσβασιμότητας και η διατάραξη της πολιτιστικής ποικιλομορφίας είναι μερικά από τα σημαντικά θέματα που εξετάζονται.

Συνολικά, η εργασία αποσκοπεί στην αναγνώριση των στρατηγικών προσεγγίσεων και των πολιτιστικών πολιτικών που θα εξασφαλίσουν τη βιωσιμότητα της πολιτιστικής βιομηχανίας στο ψηφιακό τοπίο. Μέσα από την ανάλυση των πλεονεκτημάτων, των ευκαιριών και των προκλήσεων, η έρευνα επιχειρεί να επαναπροσδιορίσει τη θέση της πολιτιστικής βιομηχανίας στην ψηφιακή εποχή και να συμβάλει στην ανάπτυξη μιας βιώσιμης και καινοτόμου πολιτιστικής στρατηγικής.

This thesis focuses on the integration of digital art and artificial intelligence (AI) in the cultural sphere, examining their impact and significance in shaping the contemporary cultural industry amidst ongoing digital transformation. The goal is to analyze case studies and investigate applications and practices from cultural institutions, examining emerging trends in contemporary artistic creation. Through this analysis, the research aims to identify strategic approaches and best practices that, when implemented, will contribute to the evolution of the cultural industry, redefining its position in the modern cultural landscape.

The study explores the advantages and opportunities arising from the synergy between digital art and AI, including innovations in contemporary artistic techniques. It also examines new practices in curation, strategies, and cultural policies for organizations, as well as increased public interest. Examples of museums and organizations that have already utilized AI are presented, either through the inclusion of digital art exhibits or in their internal processes. The thesis does not overlook the challenges and difficulties arising from the introduction of these technologies. Ethical concerns, accessibility issues, and the disruption of cultural diversity are among the significant issues examined.

Overall, the thesis aims to identify the strategic approaches and cultural policies that will ensure the sustainability of the cultural industry in the digital landscape. Through the analysis of advantages, opportunities, and challenges, the research seeks to redefine the position of the cultural industry in the digital age and contribute to the development of a sustainable and innovative cultural strategy.