Έμφυλες διαστάσεις των μόνιμων μουσειακών συλλογών σύγχρονης και μοντέρνας τέχνης στην Ελλάδα. Οι περιπτώσεις των ΕΜΣΤ, Εθνική Πινακοθήκη και Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή.

Gender issues on permanent museum collections of contemporary and modern art in Greece. The cases of EMST, National Gallery and V. & E. Goulandris Foundation. (english)

  1. MSc thesis
  2. Kαροφυλλάκη, Χριστίνα
  3. Διοίκηση Πολιτισμικών Μονάδων (ΔΠΜ)
  4. 26 September 2021 [2021-09-26]
  5. Ελληνικά
  6. 74
  7. Νικολαΐδου, Αφροδίτη
  8. Γκαντζιάς, Γεώργιος | Κουντούρη, Φανή
  9. μόνιμες συλλογές | μουσείο | μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη | έμφυλο | ορατότητα γυναικών καλλιτέχνιδων | κοινωνικός ρόλος | επικοινωνία
  10. 3
  11. 43
  12. 22
  13. Περιέχει γραφήματα και εικόνα
  14. Οι διαστάσεις των πολιτιστικών φαινομένων / Βελοπούλου Α. (επιμ.), τόμος Β
    • Η στροφή των πολιτιστικών οργανισμών ολόκληρου του Δυτικού κόσμου και της Ελλάδας προς το ευρύ κοινό και η αποδοχή, από τους ίδιους, του κοινωνικού τους ρόλου, είναι γεγονός. Οι μόνιμες συλλογές έργων τέχνης, ούσες από τα βασικότερα κομμάτια και λειτουργίες των μουσείων, θα έπρεπε, θεωρητικά, να κοιτάζουν προς την ίδια κατεύθυνση, σε μία προσπάθεια επικοινωνίας με κάθε κοινότητα. Μελετάμε τις συλλογές αυτές ως μέσα επικοινωνίας με το κοινό και το ευρύτερο σύνολο, κρίνοντάς τες ικανές να επηρεάσουν ακόμα και την ιστορία της σύγχρονης τέχνης. Στην συνέχεια, επικεντρωνόμαστε στις θηλυκότητες μέσα στα πλαίσια των μουσείων και των συλλογών ,ως μούσες, εργαζόμενες και καλλιτέχνιδες και διαπιστώνουμε την μειονεκτική τους θέση. Χρησιμοποιούμε ποσοτικά (μετρήσεις) αλλά και ποιοτικά (συνεντεύξεις) εργαλεία έρευνας, για να αναλύσουμε με βάση το (βιολογικό) φύλο τις μόνιμες συλλογές μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης των Αθηναϊκών ΕΜΣΤ, Εθνική Πινακοθήκη και Ίδρυμα Β. & Ε. Γουλανδρή. Φτάνουμε σε συγκεκριμένα, όχι ελπιδοφόρα, ποσοστά ορατότητας των γυναικών καλλιτέχνιδων και επιχειρούμε να κατανοήσουμε τους βασικούς παράγοντες που κρατούν την παρουσία μας , ακόμα και σήμερα, σε τόσο χαμηλά επίπεδα στο εικαστικό πεδίο. Τέλος, αναλύουμε τις επιπτώσεις της κατάστασης που καταλήγουν να αφορούν τόσο τους οργανισμούς, όσο και το κοινωνικό σύνολο, σε μία γενικότερη προσπάθεια χαρτογράφησης του έμφυλου ζητήματος στο σύγχρονο ελληνικό πολιτιστικό γίγνεσθαι και με σκοπό την αποκατάστασή του.
    • The turn of the cultural organizations of the whole Western word, including Greece, to the general public and their own acceptance of their social role, is a fact. The permanent collections of works of art, which are among the most basic pieces and functions of museums, theoretically should look in the same direction, in an effort to communicate with each community. We study these collections as a means of communication with the visitors and the general public, thinking of them as capable of influencing even the history of the contemporary art. In addition, we focus on female persons within museums and collections, as muses, workers and artists and identify their disadvantage. We use quantitative (measurements) but also qualitative (interviews) research tools, to analyze the permanent collections of modern and contemporary art of the Athenian EMST, National Gallery and V. & E. Goulandris Foundation, based on the (biological) gender of the artists. We reach specific, not promising, percentages of visibility of women artists and we try to understand the key factors that, even today, keep our presence at such low levels in the field of visual arts. Finally, we analyze the effects of this situation, that end up concerning both the organizations and the general populace, in a wide effort to map the gender issue in the modern Greek cultural world and with the aim of its restoration.
  16. Items in Apothesis are protected by copyright, with all rights reserved, unless otherwise indicated.